蓝晒（Cyanotype）
以铁盐为媒，借紫外线之力
在纸页上晕染出深邃的普鲁士蓝
将植物轮廓、光影痕迹永久定格
是阳光与化学的浪漫邂逅
更是穿越时空的艺术对话
作为起源于19世纪的古典影像技法，蓝晒（Cyanotype）由英国化学家约翰·赫歇尔爵士(John Herschel)于1842年发明。其原理是利用铁盐在紫外线照射下产生还原反应，使图像显现为浓郁而独特的普鲁士蓝。这种技法最初被用于复制科学图谱与建筑蓝图，因此又称为“蓝图法”。
随后，英国的植物学家安娜·阿特金斯（Anna Atkins）将蓝晒推向艺术领域，她利用蓝晒印相工艺将植物定格在相纸上，完美呈现纤细的藻类标本，出版了世界上首部摄影书《不列颠藻类摄影》。她的作品不仅是艺术创作，更是一份珍贵的植物学档案。
如今，年轻又前卫的艺术家们，将蓝晒与绘画、雕塑、首饰设计等其他艺术形式相结合，创作出富有创意的作品，让这项古老的摄影技艺，生长出更多鲜活的模样。
在2026年新年来临之际，温州市图书馆特联合来自温州理工学院的艺术家陈彦熹、吴家怡以及温州肯恩大学李劭恒师生团队，精心打造这场跨越传统与现代、自然与科技的《坠入一片普鲁士蓝：温图蓝晒作品展》，数十件蓝晒主题匠心之作将集中亮相，涵盖蓝晒印相摄影作品、拼贴画、艺术屏风、手工饰品、3D打印花瓶等，邀您一起坠入这片浪漫的普鲁士蓝感官之旅！
▲展览现场
主办单位：
温州市图书馆
展览时间：
2025年12月28日-2026年3月28日
展览地点：
温图（市府路）5楼科技文献借阅室
展览内容：
蓝晒印相摄影作品、拼贴画、艺术屏风、手工饰品、3D打印花瓶等。
艺术家简介：
陈彦熹
李劭恒
毕业于芝加哥艺术学院（School of the Art Institute of Chicago），现任教于温州肯恩大学。其研究与创作横跨工业设计、对象设计与跨领域艺术设计，长期关注对象本身的结构逻辑与形式美感，并积极探索新材料于设计与艺术中的可能性。
在创作实践中，着重于如何重新诠释传统工艺，透过当代设计思维与实验性媒材，使其与现代生活语境产生对话与碰撞，进而开展新的视觉语言与对象叙事。本次蓝晒作品延续其对材料、时间与工艺转化的关注，呈现传统技法在当代艺术脉络中的再生成。
吴家怡
近期作品中多以摄影为媒介，创作专注于捕捉生活中细微而动人的美学瞬间，并从中汲取情感与灵感。注重将那些易被忽略的日常之美凝结于作品之中，使瞬间得以留存、情感得以延续。在技法上，深入探索并创新运用蓝晒印相工艺，通过当代设计思维与技术重构，让生活美学通过可触、可感的载体得以显影与保留。
